Отелло (1951)

Знаешь, когда я впервые увидел ту самую черно-белую версию шекспировской трагедии — это что-то! Режиссёр там, кажется, Орсон Уэллс (тот самый, который «Гражданин Кейн»), так вот, он словно вырвал страницы из пьесы и бросил их прямо в кадр. Тени такие густые, что почти физически чувствуешь, как они давят на персонажей. А этот мавр — боже, какая игра! Он не просто ревнует, он буквально разваливается на части у тебя на глазах. То шепчет что-то ледяным голосом, то вдруг взрывается как вулкан… Жуть, честно.

И знаешь, что меня больше всего зацепило? Кадры! Вот серьёзно — некоторые сцены сняты так, будто камера пробирается сквозь щели в стенах или парит над головами, как призрак. Такое ощущение, что сам становишься соучастником этой паранойи. А музыка? Эти резкие звуки, словно ножницы режут тишину… До сих пор мурашки.

Хотя, если честно, местами было тяжеловато — старый-то Шекспир всё-таки. Диалоги витиеватые, жесты театральные. Но атмосфера такая гнетущая, душная, что оторваться невозможно. Как будто сидишь в той самой Венеции, где каждый вздох может стать последним. После просмотра ещё часа два ходил, как в тумане — вот что значит режиссёрская магия. Жаль, что сейчас так редко снимают кино с такой безумной энергетикой…